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LAURENT

    Documento nato digital. [1700x2200px]

    NOME:

    Laurent

    LOCAL:

    Boston, Massachusetts

    LINKS:

    https://www.instagram.com/lauren_cavaart

    BIOGRAFIA:

    Sou um artista que cria com paixão movide pelo trauma e pela dor, me expresso através da arte da forma mais intensa, agressiva e evocativa. Quando comecei a levar o desenho a sério, tinha acabado de voltar da Irlanda para o Brasil, meu caderno estava cheio de desenhos tortos de prédios de Dublin e eu estava cansade de ficar deprimide e perdide. Então decidi fazer um curso de desenho que aconteceria 3 vezes por semana, o que me faria sentir melhor ao voltar às artes, mesmo sentindo falta do teatro. Fiquei viciade em desenhar pessoas pela maneira como conseguia transmitir diferentes emoções através do corpo das pessoas. Depois fiquei obcecade por partes anatômicas do corpo, descobrindo que poderia usar partes do corpo, como os rins, para mostrar dor e sofrimento. Com muitos projetos, tive o objetivo de fazer meu próprio monstro. Isso me levou a criar Kurt Feels, que veio de um lugar de paixão, dor e sofrimento. Sempre quis criar uma espécie de zumbi, ou vampiro, ou uma criatura horrível, mas não queria fazer isso como uma ilustração realista. Em vez disso, eu queria mostrar uma espécie de “morto-vivo” de forma conceitual e figurativa, para expressar algo profundo, evocativo e visceral da dor e do sofrimento pelos quais os seres humanos passam. Além disso, eu queria trazer empatia para esta criação, para lembrar a todos que a viam a escuridão dentro deles. Eventualmente, meu trabalho lentamente mudou da dor e do sofrimento do trauma pessoal para a dor e o sofrimento da injustiça social. Através de minhas próprias experiências observando as realidades políticas e os problemas que passei na minha vida que estavam relacionados a pessoas, lugares. Também refleti sobre quantas vezes fui pego no meio de uma tempestade que ia e voltava. Como imigrante, senti a necessidade de focar a minha arte na imigração. Meu trabalho que foca nas crianças nas jaulas confronta questões de injustiça social, o sentimento de opressão. Como imigrante queer, sempre senti a necessidade de focar a minha arte na libertação queer. O meu trabalho atual confronta questões de expectativas de género, o sentimento de ser diferente; como alguém se sente oprimido neste mundo por raça, sexo, gênero, trabalho e classe social. Utilizo uma linguagem visual que expressa energia, violência e ternura, com paixão poética. Procuro evocar uma resposta emocional do público, especificamente dos meus colegas queer. Aprendi com marcação, linhas, volume e tom e principalmente velocidade que posso evocar diferentes sentimentos no público sem comunicar apenas crueza e agressividade. Aprendi que posso influenciar as emoções do meu público, tendo camadas no meu processo. Isso ajuda a me expressar. Não sabendo qual será a obra de arte, a opacidade do meu trabalho é não saber o que vem a seguir. Com meu trabalho artístico, espero trazer empatia, sensibilidade e reconhecimento aos sentimentos de ser oprimido; ajudar uns aos outros a compreender as nossas diferenças porque estamos conectados através da história uns dos outros, e todos somos afetados pelas ações uns dos outros, passadas, presentes ou futuras, e até mesmo pela arte uns dos outros.

    CURRÍCULO:

    • Born in Alagoas, Maceio, Brazil.
    • Lives and works in Boston, Massachusetts, USA.
    • 2021 BFA Printmaking, Massachusetts College of Art and Design, Boston, MA, USA
    • 2017 – Continuing ed., Massachusetts College of Art & Design – Boston, MA
    • 2014 to 2015: FIAP – Technical Course in Video Game Design and Programming – Sao Paulo, Brazil
    • 2012 to 2013: Art Academia – Professional Drawing Course – Sao Paulo, Brazil
    • July 2012: Belas Artes – General Art Course – Sao Paulo, Brazil
    • Awards and exhibitions:
    • Massachusetts College of Art and Design, Boston MA
    • FA2D Foundation Auction Award 2020
    • All School Show 2019
    • All School Show 2020 – Award
    • All School Show 2021 – Award
    • Fort Point Community Space, Boston MA
    • “Holding Space: Meditations on Queer Experience” showcase open studio 2023
    • Round Table Studios, Somerville MA
    • “LABYRINTH” showcase open studio 2019
    • Pancakes and Booze, Malden MA
    • Showcase of Queer energy project 2022
    • Zahav Gallery, Cali, Colombia
    • Out of place, exhibition 2022
    • MassArt Printshop, Boston MA
    • Monitor/Assistant, May 2020 – Present
    • Assisted studio director with testing plates
    • Paint tables, restock supplies and help students
    • Clean tables, presses, studio spaces

    OBRAS:

    COMO CITAR O MUTHA?

    O MUTHA é uma obra artística e um projeto científico autoral de Ian Guimarães Habib. Por esse motivo, o MUTHA deve ser citado junto de sua autoria, a partir da seguinte obra:

    HABIB, Ian Guimarães. Corpos Transformacionais: a transformação corporal nas artes da cena. São Paulo: Ed. Hucitec, 2021.